今年端午佳节，中山精心策划了一系列与非物质文化遗产相关的特色文旅活动，可以说是个“非遗”版的端午。

非物质文化遗产是一个民族古老的生命记忆和活态的文化基因，体现着一个民族的智慧和精神。在中山这块人杰地灵的土地上，蕴藏着丰富的非物质文化遗产，并成为中山市的一张张文化名片。

即将到来的6月14日是今年的“文化和自然遗产日”。文化和旅游部将组织开展以“融入现代生活——非遗正青春”为主题的非遗宣传展示活动。在“文化兴城”战略下，中山非遗如何实现创造性转化和创新性发展，得以“再青春”？本期理论周刊“圆桌”邀请中山职业技术学院、广东理工职业学院专家进行探讨。

刘 倩
非遗活态传承的关键在转化创新

非遗是中华文化瑰宝，具有多重价值属性，其中非遗经济于近年大放异彩，不仅非遗消费持续升温、与非遗相关的文化产业亦日臻成熟，构成了一幅有关非遗蓬勃发展的文化经济图景。欣喜于收获非遗的传承发展红利，我们可能更多需要思考的是，非遗的保护传承与创新发展是否能够实现由“现象级爆红”到“可持续繁荣”的跨越？当然，这绝非易事，跨越得以实现既要有持续不断的源自文化自觉的内在驱动，也要有与时俱进的创新转化的实践智慧，这是一个“见人见物见生活”的过程，也是一个由传承条件与传承能力综合作用的结果。

不同于物质文化遗产，非遗保护的核心在活态传承，而实现活态传承的关键在创造性转化、创新性发展。要落实这一理念，必须深刻把握非遗生产的本质及其特征。

一、非遗作为精神生产的内涵挖掘

非遗具有人的精神生产的本质属性。它是人在处理人与自然、人与人关系的实践中产生并世代传承的精神实践，常以知识、技艺、审美、信俗等形式呈现。从这个角度看，非遗保护不仅是文化精神的传承，更是人的情感纽带的链接。

非遗是构建共同体记忆的重要载体和符号，人们通过历史记忆，强化文化认同、身份认同，产生广泛且深厚的情感连接。这种基于情感和记忆的连接，是非遗活态传承的重要基础，也是非遗能够跨越时代、持续发展的重要原因。因此，注重非遗的内涵挖掘与转化利用，是实现非遗活态传承的关键。

习近平总书记强调，“要积极推进文物保护利用和文化遗产保护传承，挖掘文物和文化遗产的多重价值，传播更多承载中华文化、中国精神的价值符号和文化产品。”

二、非遗与现代生活的融合实践

非遗传承的主体是人，传承的关键在于人的需要被满足。非遗传承要满足人们对美好生活的期待，必须与现代生活紧密结合。从消费者的角度看，现代市场经济条件下，将非遗作为一种商品进行生产开发，若不考虑人的感受和诉求，那就是一种不切实际的错误生产。若能将人的需求，特别是人的精神文化层面需求作为生产的目的及动力，则在实现非遗经济价值的同时也在实现其社会价值。

以“沙溪四月八”为例，这一始于明末清初的传统民俗在沙溪富有广泛的群众基础，参与人数几乎每年创新高。节庆期间，当地会举办一系列具有地方特色的活动，如传统的舞龙舞狮、民俗巡游等，同时也引入现代艺术表演、非遗技艺展示等环节，传统习俗与现代元素巧妙融合，使“四月八”成为一个集文化体验、民俗展示、美食共享于一体的综合性文化盛会。这种“非遗+节庆”的模式，不仅扩大了非遗的传播范围，吸引更多年轻人，外地人的关注，也积极促进了当地经济的发展。

三、数字化赋能非遗传承的形式探索

非遗活态传承要彰显时代性。信息时代，数字化技术为非遗的传播和传承插上了“隐形翅膀”，如通过建立数字档案，一大批非遗项目数据被记录保存，全方位、可共享的数字平台大大提升了非遗的展示传播能力，但数字赋能非遗传承不止于非遗摄影展，通过高清影像呈现非遗技艺细节，也不限于非遗线上购，为非遗产品搭建销售平台，而是数字技术为非遗的活态传承不断提供着新的路径和手段。

习近平总书记指出，要探索文化和科技融合的有效机制，把文化资源优势转化为文化发展优势。在有着“中国红木雕刻艺术之乡”美誉的大涌镇，创新团队正在利用3D建模和数字设计技术，将传统雕刻技艺转化为数字化设计，通过建立红木雕刻3D模型，开发新型而有趣的文创产品，发挥着数字化技术在非遗活态传承中的重要作用，这无疑为大涌红木家具传统雕刻技艺的未来发展开辟了广阔空间。

概言之，从非遗的本质特征及其传承发展规律出发，我们应当认识到，非遗的创造性转化、创新性发展不是简单的产品生产，也不是单纯的商业逐利，更不是对传统文化符号的机械复制与杂乱堆砌，而是历史记忆的当代表达，是情感纽带的现代链接，也是将抽象的文化精神具象化为可感知、可触摸的文化实践。

“双创”视野中的非遗活态传承需要坚守文化立场，深入挖掘各类代表性非遗背后所蕴含的民族精神、价值观念与审美情趣，确保其在传承发展的过程中不丧失本真，不迷失方向，实现经济价值与人文价值共生，通过探索合理的“非遗+”模式，以创造经济社会效益反哺非遗保护与传承，使非遗在经济发展与文化传承的互动中实现可持续发展。

非遗的保护与传承是一项复杂而系统的工程，需要妥善处理好保护与利用、传承与创新、经济与文化发展等多方面的关系，同时，非遗的创新与发展也需要突出地方特色，保有其场域性的风格特点，深挖个性化的文化元素以构建丰满的地方文化形象。唯有如此，非遗才能在新时代绽放出更加迷人的光彩，焕发出更为恒久的魅力与活力。

（作者系中山职业技术学院马克思主义学院院长）

何祥文
建立传统非遗与现代审美之间的
视觉对话机制

随着文旅的兴旺，非遗元素在旅游创意产品设计中得到越来越广泛的应用。如何将非遗中的“文化基因”与“现化设计语言”结合起来，开发具有区域特色的文创产品，并通过产品实现非遗创造性转化与创新性发展？近日，中山日报理论周刊“圆桌”主持人专访了中山职业技术学院艺术设计学院数字媒体艺术设计专业副教授何祥文。

●理论周刊：《中山市非物质文化遗产保护发展规划（2022-2030）》明确中山市非物质文化遗产保护的中长期发展目标和八大任务，提出到2025年中山市非遗保护传承能力显著提升，非遗助力建设文化强市、文化兴城、国家全域旅游示范区、和谐善治幸福城的作用进一步增强。深中通道通车后，“文旅热”带动中山非遗传承活动增多，在繁荣现象的同时，您认为，创新发展还面对哪些挑战？

○何祥文：非物质文化遗产是一个民族古老的生命记忆和活态的文化基因，体现着一个民族的智慧和精神。在中山这块人杰地灵的土地上，蕴藏着丰富的非物质文化遗产。为使祖先这些珍贵的精神财富得以传承，近年来，中山市文化部门在全市范围内搜寻和挖掘到了300多项珍贵的非物质文化遗产资源，现已成功申报国家级、省级、市级各级非遗项目100余项。透过这些独具特色的非遗代表性项目，人们可以了解到中山这座城市的历史文化发展脉络，破解到中山社会和谐发展的基因密码，成为中山市历史文化名城的一张张“城市名片”。

中山非遗的“双创”实践已进入系统化推进阶段。一方面，《中山市非物质文化遗产保护发展规划（2022-2030）》明确将非遗“双创”与文化强市和文化兴城等城市发展规划深度融合，在全省率先提出“非遗留住乡愁”示范村建设、镇街级非遗清单设立等创新举措；另一方面，通过版权保护、数字技术赋能等路径推动非遗IP开发，与高校合作建立版权研究中心等机制，为非遗创新发展提供了法律依据与人才保障。但挑战依然存在：传统非遗因“受众老龄化”而面临着日益萎缩的局面，很多手工艺类项目仍停留在“静态保护”层面，其文化附加值并未充分挖掘。解决这一矛盾，需在“守正”与“创新”间找到平衡点——既要保留核心技艺的文化基因，又要通过现代语言重构其表达形式。

●理论周刊：您提到“文化基因”与“现代语言”，作为视觉传达领域的专家，您能否从设计学角度来解析非遗的创造性转化？

○何祥文：这涉及文化符号学视域下的非遗视觉转译机制研究。依据索绪尔结构主义符号学理论，非遗作为文化符号系统，其能指与所指的对应关系需要通过现代视觉语言进行转译重构。我们团队基于文化基因相关理论构建了“非遗可视化转译模型”，将挖掘出的非遗元素，解构为现代图形符号、色彩谱系和叙事图谱等视觉语言，适用于非遗的品牌推广、产品包装、媒体广告和文创产品上，实现文化符号的“三重转译”，即：功能上从“实用品”转向“情感消费品”，审美上从“地域符号”升级为“潮流符号”，传播上从“单向展示”变为“故事共创”。同时，我们提出了视觉转译的“三重约束机制”，即：核心符号的不可解构性、文化语境的连续性、社区认同的可验证性，从而建立起传统非遗与现代审美之间的视觉对话机制。例如：我们在“濠头郑家棍”文创产品设计项目中，将民间传说中与武术有关联的善财童子和捧珠龙女设计成具有濠头地域特色的“IP”形象，以其萌宠可爱的形象，不仅可以生动地展示郑家棍法的动态魅力，还可承载该非遗世代传承的精神内涵和文化脉络。

●理论周刊：法国社会学家布迪厄的“文化再生产”理论指出，文化传承需要通过动态创新来实现。您对中山的非遗创新性发展有什么建议？

○何祥文：最新研究成果显示，世界范围内非遗的创新性发展路径主要有三条：跨界融合、场景再造和数字衍生。例如：石岐乳鸽非遗项目代表性传承人可以与烘焙品牌合作推出“乳鸽风味”面包、月饼或老婆饼；将醉龙舞与摇滚乐融合，通过演绎“醉龙摇滚”走向青年舞台，实现“跨界融合”；在咖啡馆或茶艺馆举办三乡茶果DIY活动，以“茶果+手作+社交”吸引年轻消费群体；将咀香园杏仁饼和黄圃腊味制作技艺纳入中小学劳动课程内容，实现“场景再造”；为沙溪凉茶开发《沙溪凉茶铺》手游，玩家可扮演清末沙溪凉茶铺掌柜，通过采集草药、调配配方、应对时疫事件等任务解锁历史剧情和制作技艺，游戏内嵌“凉茶知识有奖问答”“数字化配方下单”等模块，形成“游戏引入—文化认知—消费体验”等闭环，实现“数字衍生”等。

非遗创造性转化与创新性发展的深层逻辑：真正的活化绝非表象移植或符号挪用，而是通过解码文化基因谱系，在传统精神内核与现代价值诉求间建立意义联结。当“石岐乳鸽”以非遗技艺为基底、融入绿色健康理念与冷链锁鲜技术，走向全国餐桌；当“醉龙舞”的程式化动作融入摇滚乐的节奏，在世界音乐舞台上引发跨文化共鸣；当“沙溪凉茶”通过数字化技术重构互动消费场景，完成非遗技艺社交裂变……中山非遗将会以“形破神守”的形式，在“守正”与“创新”的辩证统一中探索出了具有普适价值的转化路径：既保留非遗核心技艺的文化基因，又通过现代语言重构其表达形式，使得中山古老的非遗升维为现代年轻群体可体验、可传播、可增值的生活方式，终将实现消费场景再造与文化认同重塑的双重突破。

刘德会
突破“活态传承”困境，
使传统非遗焕发新生机
——以中山非遗代表性项目醉龙舞为例

非物质文化遗产是一个民族古老的生命记忆和活态的文化基因，体现着一个民族的智慧和精神，中山市作为中国历史文化名城，拥有丰富的非物质文化遗产，它是中山市人民智慧和创造力的体现。醉龙舞是中山市民间特有的一种舞蹈，它起源于宋，盛于明清，原为自发的即兴跳神舞蹈，后发展成道具舞蹈，每年在农历四月初八浴佛节祭祀后举行的巡游活动中表演。

中山醉龙舞作为国家级非物质文化遗产，承载着岭南水乡的龙图腾文化、民间武术与节庆仪式的历史积淀。它是中山人民生命记忆和活态文化基因，体现了中山人民的智慧。然而，其传承长期面临代表性传承人老龄化、传播方式单一、文化认同弱化等问题。随着全球化与现代化冲击，醉龙舞等传统非遗代表性项目亟待创新路径以突破“活态传承”困境，使传统非遗焕发新生机。本文以期通过对中山醉龙舞创造性转化及创新性发展的现状及发展趋势，给其他非遗项目的保护和传承带来启发。

一、新质生产力赋能中山醉龙舞创新和传承

新质生产力以数字化技术、人工智能、大数据为核心，通过技术创新、数字化转型、产业升级等新型生产力要素，推动传统产业或文化形式的创新。新质生产力为中山醉龙舞的保护和传承提供了技术支撑与创新动能。例如，3D建模、虚拟现实（VR）、短视频推广等技术可助力非遗数字化保护与传播，醉龙咖啡、醉龙手信、文创产品开发等提高了醉龙文化的知名度。与知名鞋、服企业合作开发以醉龙文化为主题的系列服饰产品，树立醉龙文化品牌和文化影响力。年轻传承人结合街舞、武术等元素，利用社交新媒体、直播平台等推广醉龙舞，吸引年轻人，进而扩大醉龙舞在不同受众人群的传播度和影响力。设立知识产权保护机制可激活非遗的经济价值，比如设立醉龙文化品牌和商标等，支持开发和发展以醉龙文化为载体的一系列衍生产品及产业链。中山市近年来已经尝试将醉龙舞与数字技术结合（如线上教学视频、VR巡游体验），利用数字技术为群众打造沉浸式非遗体验。与高校或游戏企业合作开发以醉龙文化为主题的手游或桌游等，增强醉龙文化的品牌自信和影响力。近年来在新质生产力的推动下，通过技术创新、产业融合、年轻化传承等多维度探索，实现了文化价值的创造性转化与创新性发展。

二、文体旅融合发展，激发相关产业经济活力

“旅游+非遗”“文化+非遗”“体育+非遗”正在成为新的出行消费方式，现在的消费方式不再依靠单纯的吃和玩，更多人希望在玩的过程中感受当地特色文化的熏陶。西区街道可通过设立非遗传承基地、研学基地、非遗展示馆等，形成传承、教育、产业联动的生态体系。西区街道将醉龙舞与文旅场景深度融合，开发醉龙主题咖啡馆、香山书房、非遗一条街等业态，参与醉龙宴的制作与品鉴，形成“文化体验+消费”“旅游+消费”的闭环模式。依托“醉龙文化节”等大型活动，设立醉龙舞擂台赛，吸引更多醉龙舞爱好者体验醉龙舞的独特魅力；邀请相关兄弟龙、狮队前来助兴表演。拆分和简化醉龙舞动作，吸引青少年儿童参与其中。通过以上措施可以吸引更多不同年龄段人群参与醉龙舞的表演和消费，既提高醉龙舞的群众参与度又刺激了醉龙相关产品的消费。

三、政策支持，助力跨界合作与传播

中山将非遗保护纳入“文化兴城”战略，打造“一基地六园区”（一个非遗教育传承基地，六个非遗体验园区）的文旅融合空间。政府可为非遗设立传承实践基地，为非遗的保护和传承提供时间和空间上的支持。通过技术培训与公益宣讲，拉近了非遗同老百姓的距离。中山税务部门可为非遗相关企业提供“六税两费”减免政策，助力醉龙文化产业链发展，通过税收优惠政策缓解了资金压力，推动醉龙宴等产品的研发；税务部门精准推送政策，优化企业长期规划。银行可推出“非遗小微贷”专门用于非遗项目的保护、传承和相关文创产品的开发，助力非遗产业链相关产品的研发和生产，扶持非遗相关企业做大做强。政策支持醉龙舞走进校园，把醉龙舞作为校本课程，融入学生的课堂教学，既能让学生接受传统文化教育又能强身健体。

醉龙舞通过与时尚、艺术、教育领域跨界合作，例如推出“小醉龙”IP表情包、与潮牌联名开发文创产品，与知名企业开发醉龙系列服饰品，打造醉龙品牌。此外，醉龙舞还多次受邀登上国际舞台，成为中山文化输出的重要载体。

中山醉龙舞的传承不仅要注重文化保护，更强调经济价值的挖掘。通过产业思维，醉龙舞衍生出研学、餐饮、文创等多元业态，形成“非遗+新消费”模式。中山非遗以“活态传承”为核心，通过科技、文旅、政策、人才四大抓手，构建了传统与现代交融的生态体系，共同推动其从传统民俗表演向现代文化IP转型，进一步激发非遗的经济潜力与文化影响力，为粤港澳大湾区非遗保护提供了“中山样本”，也为乡村振兴与文化自信注入了强劲的动力。

（作者系广东理工职业学院公共课教学部讲师）